lunes, 24 de marzo de 2014

EL GRAN HOTEL BUDAPEST

Me la esperaba más simpática. No es que esté mal, porque entretenida sí resulta, aunque tal vez demasiado lenta para mi gusto. Son los dos fallos que le vi, el humor ligero sin apenas gags, tan ligero que a veces pasaba desapercibido, y el lento desarrollo de los acontecimientos.

El director tiene un estilo muy peculiar que es difícil de recomendar. Sé de buena tinta que hay gente que sale encantada, pero creo que sólo se puede dar el caso si la ves sin tomártela en serio del todo. Entonces sí que le encontrarás su aquel. En cambio, si por haber visto el anuncio te esperas una comedia al uso, te defraudará a no ser que llegues a comprender sus intenciones. Tienes que dejarte arrastrar al terreno del esperpento.

Me cuesta transmitir el tipo de "gafas" que hacen falta para entenderla, y por gafas me refiero a la forma de tomarse las cosas. Voy a plagiar a un amigo mío que dijo de ella que es ácida. Creo que es lo que mejor la define. Harán falta las gafas ácidas, pues. Habla de cosas muy serias de forma muy poco seria, tirando al absurdo. Y eso la convierte en cómica sin que ello implique que vaya a hacerte reír. Es más, que me perdone Wes Anderson, pero yo diría que esta película muestra la fina ironía de un amargado, y no lo digo como algo negativo. Al contrario. Hay que saber valorar este tipo de sentido del humor que sale de la oscuridad.

Bueno, dejo ya de romperme la cabeza. Ojalá fuese más fácil definirla y recomendarla. Es que este Anderson tiene un estilo tan, pero tan peculiar...

Nota: un bien.

¡Ah! Por cierto, la caracterización de Tilda Swinton, brutal. No sé quién se habrá encargado, pero que no le falte trabajo nunca.






El Gran Hotel Budapest

Drama, Comedia
  • Director: Wes Anderson
  • Actores: Tilda Swinton, Edward Norton, Saoirse Ronan, Owen Wilson
  • Distribuidora: Fox (20th Century Fox/Hispano Fox Film)
  • Estreno: 21 de Marzo de 2014
  • Duración: 99 minutos

sinopsis

EL GRAN HOTEL BUDAPEST narra la historia de un legendario recepcionista de un famoso hotel europeo en el periodo de entreguerras, y de su amistad con un joven empleado que llega a ser su protegido de confianza. El argumento incluye el robo y la recuperación de un cuadro renacentista de inestimable valor, la lucha por una enorme fortuna familiar, y las lentas –y luego repentinas– agitaciones que transformaron la totalidad de Europa durante la primera mitad del siglo XX.

NON-STOP (SIN ESCALAS)

Cumple su misión a la perfección, puesto que al ver el cartel o el trailer te esperas una película de intriga, y eso es lo que te dan. Te mantiene atento hasta el final, y anda que no me gustan a mí las películas de aviones ni . Supongo que habré dicho esto mismo para las del espacio, las de zombis, las de superhéroes, las de fantasía... Pero es cierto.

Tiene un no sé qué que te hace pensar que es una película muy humilde que destaca dentro de esa humildad, cuando seguro que más bien lleva su buena dosis de presupuesto a cuestas, ya que no debe de ser fácil crear escenas verosímiles relacionadas con un avión sin que parezca algo chapucero. Vamos, que en realidad tiene más nivel de lo que aparenta, y no es que sea una maravilla, pero cumple las expectativas. No las supera, de modo que no pasará a la historia como un peliculón, aunque te da un mínimo de calidad al menos.

Luego sucede lo típico, hay alguna cosilla que no te cuadra mucho, pero bueno, para pasar un rato entretenido llega. Además, si quieres ver una historia así hay que consentir algunas licencias que se toman en el guión. Yo diría que lo escribió alguien que no conoce la seguridad en aviones o aeropuertos desde dentro. O sea, es como si te diesen una explicación de los hechos que no te cuadra mucho, y sin embargo la aceptas. Con el ceño fruncido, sí, pero la aceptas. Al terminar te llevas la impresión de que la trama ha ido a menos a medida que se descubren cosas, y con todo te deja buen sabor de boca cuando sales del cine.

Lo que ofrece no es poco: intriga durante casi todo el tiempo, acción, el contexto de una catástrofe aérea en ciernes mezclada con asesinatos, giros inesperados, giros esperados, turbulencias, niña con osito que viaja sola, dónde está Wally... tiene de todo. Entiéndase Wally como el malo malísimo, y porque sabía que el osito no podía ser, que si no...

Nota: por mantener la emoción de forma constante, un notable bajo.






Non-Stop (sin escalas)

Misterio, Thriller NR-12
  • Director: Jaume Collet-Serra
  • Actores: Anson Mount, Michelle Dockery, Julianne Moore, LIAM NEESON
  • Distribuidora: TRIPICTURES
  • Estreno: 21 de Marzo de 2014
  • Duración: 106 minutos



Sinopsis

Un hombre se embarca en un vuelo sin escalas de Nueva York a Londres. Durante el trayecto comienza a recibir mensajes de texto de un anónimo que amenaza con matar a un pasajero cada 20 minutos si no se cumplen sus exigencias.

sábado, 22 de marzo de 2014

OCHO APELLIDOS VASCOS

Pues te ríes un rato largo, la verdad. Es la prueba viviente de que el cine español, cuando es bueno, sí triunfa. De ahí que sea la película que más gente ha estado atrayendo estos días. El boca a boca siempre funciona, así que que se dejen ya de excusas.

Los actores principales, geniales los cuatro. La historia pues bueno, para un diez no es, con las típicas exageraciones, pero está muy muy bien. No medí cada cuánto te ríes, aunque sí puedo asegurar que son risas constantes. Me daba miedo que tuviese mejor pinta de lo que pudiese ser realmente, y qué va. Es la clase de comedia que te esperas. Además, la mezcla de andaluces y vascos es perfecta, para qué negarlo.

Creo que sólo hubo un gag que se me escapó con el tema de cuando estaban en un restaurante, de modo que tendré que ir un día a un restaurante vasco a ver cómo va eso de la potita. Otro gag que sólo había medio entendido me lo explicó la amiga que se vino conmigo a verla, la cual trabaja en Bilbao y algo sabe de vascos. Sin embargo, aunque pueda haber algún detalle que se nos pase un poco por alto a los del resto de España, no dejan de ser cosas que más o menos intuyes. Me recordó a una película que tenía lugar en Asturias, "La torre de Suso", había un gag en ella muy típico de aquí: liaban al protagonista para ir a tomar una sidra, y él decía "de acuerdo, pero sólo una" y luego veías que tenían lo menos 8 botellas vacías en la mesa. Algunos detalles sólo pueden saborearlos en todo su esplendor los nativos.

En fin, ideal para pasar un buen rato, ya sea sólo o en compañía. Y cuantas más personas haya en la sala, al contrario de lo que podría parecer, mejor, puesto que no hay nada como echarse unas risas a coro con más gente, ¿verdad?

Nota: notable.







Ocho apellidos vascos

Comedia, TP
  • Director: Emilio Martínez Lázaro
  • Actores: Carmen Machi, Karra Elejalde, Dani Rovira, Clara Lago
  • Distribuidora: Universal Pictures
  • Estreno: 14 de Marzo de 2014
  • Duración: 98 minutos


Sinopsis

Rafa, andaluz de pura cepa, nunca ha tenido que salir de su querida Sevilla para conseguir lo que más le importa en la vida: el fino, la gomina y las mujeres. Hasta que un día todo cambia cuando aparece la primera mujer que se resiste a sus encantos: Amaia, una vasca.Decidido a conquistarla, Rafa viaja hasta un pueblo de Euskadi. Allí, para conseguir a Amaia hará lo que haga falta, incluso hacerse pasar por vasco.

viernes, 21 de marzo de 2014

300: EL ORIGEN DE UN IMPERIO

Bueno, viene a ser un estilo a la anterior, por lo que la originalidad ya la pierde. Por lo demás, no está nada mal. A mí es que no me importa ver más de lo mismo con pequeñas variaciones. Eso sí, sangrienta lo es bastante, sobre todo hacia el final. Vamos, sangrienta tirando a gore. Tampoco me importa eso.

Los paralelismos con su predecesora están a la orden del día. Literalmente hablando. Es que se trata de una historia que sucede paralela a la de Leónidas, aunque con alguna que otra explicación de por medio.

Volvió a darme pena que muriera el arrogante y bonachón Leónidas. ¿Será posible? Con lo que me había costado superarlo.

Tiene la misma estética de cómic, tal vez un pelín más sombría, pero los efectos vienen a ser los mismos (ni fu ni fa), y, cómo no, le meten algún imposible con olas que parecen tsunamis en medio del mar, reyes que crecen un metro de la noche a la mañana, caballos kamikazes y cosas así. En fin...

Lo que me pareció más destacable fue la tensión sexual entre el bueno y la mala. Habría sido la leche que terminara con un "y fueron felices y comieron perdices". Si no fueran tan orgullosos... Deberían haber acudido a terapia de pareja; les habría ido mucho mejor.

Pasando a los actores, Temístocles no pasará a la historia como Leónidas, a Artemisia le vi siempre la misma cara, y Xerxes era guapete antes de pegar el estirón a los veintitantos y perder todo el pelo hasta tal punto de tener que pintarse las cejas.

Se me olvidaba mencionar que la vi en 3D. Tiene alguna que otra escena que si no tienes cuidado igual te cortan la cara con la espada.

Nota: un bien.







300: el origen de un imperio

Bélico, Drama NR-16
  • Director: Noam Murro
  • Actores: LENA HEADEY, Eva Green, Rodrigo Santoro, Mark Killeen
  • Distribuidora: Warner Bros
  • Estreno: 07 de Marzo de 2014
  • Duración: 103 minutos


Sinopsis

Basada en la última novela gráfica de Frank Miller, Xerxes, y narrada en el impactante estilo visual del taquillazo "300", esta nueva entrega de la saga épica lleva la acción al campo de batalla (esta vez, en el mar) y nos narra los intentos del general griego Temístocles de unificar toda Grecia dirigiendo el cambio que modificará el curso de la guerra.
"300: El Origen de un Imperio" enfrenta a Temístocles contra las invasoras fuerzas persas capitaneadas por Xerxes (mortal devenido en dios), y Artemisia, la vengativa comandante de la armada persa.

martes, 18 de marzo de 2014

LA BELLA Y LA BESTIA

Se trata de una película que se sitúa a medio camino entre niños y adultos, pudiendo atraer a ambos por igual.

A la hora de acudir con los más pequeños de la casa, es importante saber que la calificación es "No Recomendada para menores de 7 años", ya que se ha alterado un poco la historia, de forma que no sigue la línea del clásico de Disney. Además, se ha realizado con actores en vez de recurrir a los dibujos animados, aportándole ese toque mágico que la hace ideal para llevar a niños de más de siete años que nos reclaman ir a ver películas con imágenes reales porque se sienten muy mayores para ver únicamente dibujos animados.

El problema que le veo es que está encarada al sector femenino principalmente, debido a que es, ante todo, una historia romántica. Tiene lo justo para que los varones puedan verla con curiosidad, pero aún así me pareció muy... ¿delicada? ¿Dulce? No sabría definirlo. El caso es que no es una película para llevar a tu chico en una primera cita si no quieres que te mire raro al salir, esperando encontrarse de un momento a otro con que vas a desplegar una larga melena rubia a lo Rapunzel, o cantar con los pajaritos a lo Blancanieves.

Yo diría que hay un salto en el target, el público al que se dedica: pasamos de niños de 7 a 14 años a parejas maduras de sus 50 para arriba. Sólo hay una excepción: en el caso de las mujeres, la edad va de 7 a más de 100 años, puesto que solemos ser más romanticonas, y curiosamente es algo que nos afecta de por vida. Creo que hay estudios al respecto, no sé. Tampoco es que me haya informado. Es mi opinión personal.

Me fue gustando por momentos, sobre todo las partes en que se mencionaba el pasado; cotilla que es una. Por desgracia, a veces los efectos especiales no resultaban demasiado buenos, así que la bestia se me antojó un tanto irreal y me costó un poco meterme de lleno en la historia, sin olvidar que algunos retazos me resultaron demasiado infantiles, pero bueno, después de todo, no deja de ser un cuento que le lee una madre a sus hijos antes de dormir. Justificado por el guión el infantilismo, pues.

Voy a mencionar a nuestro internacional Eduardo Noriega, quien se ha embarcado en esta aventura francesa, y comentaré apenas un pequeño detalle: no debería haberse doblado él mismo. Si no lo digo, reviento.

Nota: aprobado.







La bella y la bestia

Thriller, Romance NR-7
  • Director: Christophe Gans
  • Actores: Audrey Lamy, Eduardo Noriega, André Dussollier, Léa Seydoux
  • Distribuidora: DeAPlaneta
  • Estreno: 14 de Marzo de 2014
  • Duración: 112 minutos


Sinopsis

El director de culto Christophe Gans (El pacto de los lobos, Silent Hill) dirige esta adaptación de la famosa historia de La bella y la bestia. Basada en la obra original de Gabrielle-Suzanne Barbot de Villeneuve, esta versión presenta una historia más mágica y adulta.