EL ABUELO QUE SALTÓ POR LA VENTANA Y SE LARGÓ

Sentí curiosidad desde el mismo instante en que leí que estaba basada en un fenómeno literario. Y después de verla lo entiendo perfectamente. Cuando recupere mi fase de lectora compulsiva le echaré una ojeada seguro, ya que tengo la sensación de que la película no ha logrado transmitir del todo el estilo literario del autor. Aunque me gustó igualmente.

Si tuviese que definirla en una palabra... Vaya, ahora no me sale. El protagonista, que es el narrador, es alguien que aporta mucha tranquilidad, te cuenta su vida desde la perspectiva de quien no desea cambiar el pasado, sino que acepta las cosas tal cual le suceden, con resignación, sin acritud, incluso te lo imaginas con una sonrisa en la cara lo mismo si te está comentando que llueve como si te está hablando de la mayor penuria de su vida. Así es la película también. Te invita a mostrar tu mejor sonrisa como reflejo.

La historia se divide en dos partes: su pasado y su presente. Particularmente, me gustó mucho más la parte actual. Se me antojó más realista que cualquier detalle del pasado y mucho más interesante. Lo bueno es que se entremezclan ambas secciones a medida que se desarrolla la trama, de modo que el pasado complementa al presente hasta llevarte a querer tener un abuelo así. Bueno, querrías ser algún día un abuelo así, en realidad.

Humilde. Sí, esa es la palabra que buscaba. Me gustaría llevar una vida tan rica en detalles de forma tan humilde.

Sencillamente adorable.

Nota: notable bajo.

El abuelo que saltó por la ventana y se largó

Comedia   NR-7

• Director: Felix Herngren
• Actores: David Wiberg, Johan Rheborg, Ralph Carlsson, Mia Skäringer
• Distribuidora: A Contracorriente Films
• Estreno: 11 de Julio de 2014
• Duración: 114 minutos

Sinopsis

Basada en el sorprendente fenómeno literario de Jonas Jonasson. El día que va a cumplir 100 años, un abuelo se fuga de la residencia en la que vive y de forma casual se ve inmerso en una delirante trama criminal. No gran cosa para un hombre que vivió los acontecimientos más importantes del siglo XX conociendo a Einstein, Franco, Stalin, Mao, Reagan y Gorbachov. Un abuelo excéntrico que no está dispuesto a renunciar al placer de estar vivo.

MIL MANERAS DE MORDER EL POLVO

Los que conocemos a Seth MacFarlane sabemos a qué atenernos.

Algo así hecho por otra persona seguramente me llevaría a pensar que es una comedia soez indigna de un público inteligente. Sin embargo, como estoy positivamente influenciada por sus trabajos anteriores, sé que va más allá de aspirar simplemente a entretenernos: de un modo u otro nos muestra que el mundo es ridículo.

Soy fan de "Padre de familia", conque su sentido del humor ya me sonaba de antes. Seth es un irreverente que no se amilana ante nadie y ha conseguido sacar adelante la serie más mordaz que he visto en mi vida, en la cual se ríe de todo y de todos. Ahora le toca el turno a su propia persona. Me lo imagino dando detalles de su vida entremezclados con otros de modo que sólo él sabe hasta qué punto hizo esta película con el objetivo de liberarse psicológicamente (tengo cierta tendencia a fantasear con el porqué de las cosas). Opino que reírte en voz alta de ti mismo y de todo cuanto te rodea es una buena terapia para ver el pasado de otro modo y ser feliz de cara al futuro, así que podría ser, ¿no?
Esto lo saco de un chascarrillo que apenas sus seguidores y unos pocos más pillarán durante la película. A saber cuántos más habría que únicamente entenderán aquellos que lo conozcan en persona. Aunque lo mismo lo tengo idealizado y no es para tanto ni el cómo ni el porqué. Entonces se trataría de un comedia normalita en la que soltarás un par de carcajadas y sonreirás un poco de vez en cuando.

Reconozco que en esta ocasión no llega a la altura de esa gran serie protagonizada por los Griffin (serán dibujos animados, pero es que cada uno de ellos tiene una personalidad tan cuidadosamente definida que traspasa la pantalla, dotándoles de realismo). En cambio, independientemente de que no pueda superarla, adoro lo que serie y película tienen en común, eso que yo llamo "reducción al absurdo", es decir, la crítica tan bien disfrazada que antes de que te des cuenta te estarás riendo de la sociedad y, lo que es más importante, de ti como parte de esa sociedad tan sumamente ridícula. Deberíamos pararnos a verla desde fuera más a menudo. Comprenderíamos que reímos por no llorar.

Bueno, ya me he mostrado suficientemente partidista. No está mal hacer de abogado del diablo alguna vez, y como sé que no todo el mundo verá esta película con mis ojos pues quise dejar constancia de mi opinión favorable.

Ahora, intentando ser más objetiva, diré que puede parecer una americanada como tantas otras. Es lo suficientemente entretenida para pasar el rato, aunque no la veo yo para todo el mundo. Soy consciente de que muchos no la disfrutarán porque a veces hace falta conocer el truco de magia de antemano. Y no, no es una historia para niños, igual que tampoco lo es la película de "Ted" por más que el protagonista sea un osito de peluche, y al igual que tampoco "Padre de familia" son dibujos animados aptos para los peques de la casa.

Después de releerme, ya me entran dudas de si no sería mejor verla sin esperar nada de ella. La puntuaré tirando a lo bajo y que sea lo que Dios quiera. La verdad es que hay películas tan subjetivas que no hay baremo que valga, y aquí habrá disparidad de opiniones seguro.

Nota: aprobado.

Mil maneras de morder el polvo

Comedia  NR-16

• Director: Seth MacFarlane
• Actores: Neil Patrick Harris, Amanda Seyfried, Seth MacFarlane, Charlize Theron, Liam Neeson
• Distribuidora: Universal Pictures
• Estreno: 04 de Julio de 2014
• Duración: 116 minutos

Sinopsis

Seth MacFarlane dirige, coescribe e interpreta el papel del ovejero cobarde Albert en MIL MANERAS DE MORDER EL POLVO. Después de que Albert se eche atrás en un duelo de pistolas, su veleidosa novia le deja por otro. No tarda en aparecer una mujer a caballo, tan bella como misteriosa, que le ayudará a armarse de valor. Cuando empiezan a enamorarse, llega el marido, un conocido forajido, decidido a vengarse. Albert no tendrá más remedio que poner a prueba su recién encontrado coraje.

EL SUEÑO DE ELLIS

Me encontraba yo en esos días y tenía ganas de ver un dramón para soltar la lagrimilla. He de reconocer que esta no fue mi primera elección, pero por esas cosas del destino terminé en esta sala. Y no me decepcionó.

No hay nada como estar hormonada a tope para enarbolar la bandera del feminismo al ponerte en la piel de esas mujeres inmigrantes de principios del siglo XX. Bueno, por desgracia ahora también se pueden dar situaciones bien parecidas, pero no es eso lo que nos atañe, que esto debería ser un comentario sobre una película y no un manifiesto feminista.

Volveré a centrarme en la película. Marion Cotillard me gustó bastante en este papel. Participas de su fragilidad sin darte cuenta y das gracias por no vivir en una época tan sumamente machista. En cuanto al reparto masculino, tengo que decir que al leer la sinopsis creí que tenían los papeles intercambiados, que Jeremy Renner era Bruno y Joaquim Phoenix era Orlando. De algún modo me pegaban más a la inversa, y al principio me costó hacerme a la idea de que no era así. Yo seguía en mis trece de que debería haber sido como yo creía. Sin embargo, al final entendí perfectamente la elección de Joaquim Phoenix. Tenía que ser él Bruno.

Esta es una de esas historias que sin estar basada en hechos reales, para ti es real. Para alguien lo fue.

Si te parece dura, es porque así debe ser. Si te indigna, es porque así debe ser. Si te hace llorar, es porque probablemente eres una mujer hormonada. Siendo honestos, tampoco es que se trate de una historia descarnada. El trasfondo es muy cruel, vale, pero con todo tiene cierto toque de dulzura. No se centraron en las penalidades que sufrió la protagonista, sino en sus esperanzas, en cómo salió adelante pensando únicamente en ayudar a su hermana.

Bueno, hablando de penas, a ver si hoy hay manera de ver ese dramón que se me había antojado, que cuando se me mete una idea entre ceja y ceja ya no hay manera, y la verdad es que siento curiosidad por si existe el cielo o no.

Nota: un bien.

El sueño de Ellis

Drama  NR-12

• Director: James Gray
• Actores: Jeremy Renner, Marion Cotillard, Joaquin Phoenix, Dagmara Dominczyk
• Distribuidora: Vértigo Films
• Estreno: 27 de Junio de 2014
• Duración: 120 minutos

Sinopsis

1921. Ewa y su hermana Magda dejan su Polonia natal por la tierra prometida, Nueva York. Cuando llegan a Ellis Island, Magda, enferma de tuberculosis, es colocada en cuarentena. Ewa, sola y desamparada, cae en manos de Bruno, un criminal sin escrúpulos. Para salvar a su hermana, Ewa está dispuesta a aceptar todos los sacrificios y se entrega resignada a la prostitución… hasta que la llegada de Orlando, mago y primo de Bruno, le da confianza y esperanza de días mejores. Pero ninguno contará con los terribles celos de Bruno.

TRANSCENDENCE

¡Ah, la inteligencia artificial! Gran tema para una película. Es algo que te hace pensar, o al menos a los que tenemos ciertas inquietudes futuristas.

En este caso concreto, no es que vaya a quedarte la cabeza como un bombo de tanto darle vueltas. La historia tiene un ritmo lento. Quizás demasiado para mi gusto. Lástima. Gran idea a la que se le ha sacado poco provecho, aunque no sabría definir el motivo.

Si no me apasionara el tema, me habría parecido incluso bastante insulsa. No transmite lo que debería transmitir. Algo ha fallado. ¿Acaso han querido jugar con el espectador más de la cuenta en lo que respecta a si la inteligencia artificial es buena o mala? ¿Acaso intentaron profundizar en unas emociones que no traspasan la gran pantalla? ¿O acaso simplemente es una historia demasiado grande para ser contada en una película? No sé por qué me pega más para una serie. Creo que así le habrían sacado más partido a la trama.

Por suerte te quedas rumiando tu mundo de fantasía con inteligencia artificial y te entretienes analizando los detalles que te van dando. Yo no dejaba de fantasear con lo que podría suceder de darse esta posibilidad.

¡Ah, la inteligencia artificial! ¿Cuándo vendrá un megaordenador a decirnos lo estúpidos que somos los humanos y esclavizarnos por nuestro propio bien? Las máquinas seguro que serían mejores gobernantes que los que hay ahora por ahí. Y si no que vengan los extraterrestres ya, que también me valen. Creo que a mi padre se le fue la mano echando insecticida por toda la casa. Será mejor que deje de divagar con cosas raras. Y abriré la ventana de paso antes de que me dé por escribir un guión cinematográfico que no entendería ni Lars von Trier con cuarenta de fiebre.

Nota: aprobado.

Transcendence

Thriller, Ciencia-ficción  NR-12

• Director: Wally Pfister
• Actores: Johnny Depp, Paul Bettany, Rebecca Hall, Morgan Freeman, Kate Mara
• Distribuidora: AURUM
• Estreno: 19 de Junio de 2014
• Duración: 120 minutos

Sinopsis

El Dr. Will Caster (Johnny Depp) es el investigador más importante en el campo de la Inteligencia Artificial, trabajando en la creación de una máquina sensitiva que combine la inteligencia colectiva de todo lo conocido con el rango completo de emociones humanas. Sus experimentos altamente controvertidos le han hecho famoso, pero al mismo tiempo le han convertido en el principal objetivo de extremistas anti-tecnológicos que, en su intento de destruir a Will, se convertirán inadvertidamente en los catalizadores de su éxito haciéndole partícipe de su propia trascendencia. Para su mujer Evelyn (Rebecca Hall) y su mejor amigo Max Waters (Paul Bettany), ambos compañeros de investigación, la cuestión no es si pueden hacerlo… sino si deben hacerlo.